艺术驻留计划在本地遍地开花，受邀艺术家在特定时间内，从不同形式的赞助中滋养灵感，完成个人创作，焕活公共空间。从美术馆、图书馆、植物园以至酒店，为其增添艺文气息和鲜活生命力。完成后的艺术作品还能再作跨界延伸，形成艺文多重奏的面貌。
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新加坡国家图书馆馆长杨加玲受访时提到：“驻留计划举办至今，已有八名艺术工作者入选，他们以多元的体裁和主题，再现了本地文史风貌。”
人文气息浓厚、文学渊源深远的莱佛士酒店在2019年推出驻场作家计划。酒店曾接待毛姆、吉卜林等作家，也在作家的笔下绰约多姿，推出这项计划更如锦上添花。受邀的作家可在酒店内住一个月，置身这座拥有136年历史的殖民建筑中，探索周围景观、声音与氛围，也能和酒店人员会面，包括酒店总管、管理人员、门卫，以及有“行走的百科全书”之称的驻馆历史学者Leslie Danker，从而碰撞灵感火花。
李夙芯自称倾向“in situ”书写，此拉丁片语有“在原来位置”或“就地”之意。“我身在何处、看见什么，就写什么。它们不尽然要充满焦虑或情感泛滥，反而几乎都是关于周遭的一切有多美好、摄人心魄。前提是愿意留心观察。”
弗图的小说“The Raffles Affair: A Victoria West Mystery”，深受她自幼阅读且深深喜爱的侦探小说启发。她以酒店为侦探小说的背景，让小说人物、跌宕起伏的故事线与酒店建筑互为映衬。李夙芯则以诗集“How to Build a Lux Hotel”，呈现她驻留期间的所见所闻。
“我自小就热爱新加坡植物园，也收藏许多‘植物诗’，对我来说这次驻馆像是浑然天成的经历，特别有趣。”
在2021年首批入选为驻留艺术家的，还有Stephanie Jane Burt和Daniela Monasterios-Tan搭档的女子艺术组合A Stubborn Bloom。驻留的六个月内，她们从国家图书馆、国家档案馆和亚洲电影资料馆的馆藏获得灵感，兼编兼演地完成一部青少年主题虚构短片“Elizabeth’s Diary: Teenage Love and Life in 1990s Singapore”，从少女的目光重新想象1990年代的新加坡生活。 Stephanie Jane Burt受访时说，研究内容围绕本地1990年代的青少年文化，搜寻的资料除了该年代的艺术作品，包括书籍手稿、戏剧、音乐和独立电影，也有关于反映消费文化的乌节路口述历史与照片，以及反映青年文化的报道、教科书和青少年杂志等等。
Stephanie Jane Burt受访时说，这次任驻留艺术家，让她们对当代生活与时装文化、女性身份等课题有了更深切的认识，对她们往后的创作也颇有裨益。带着这些经验与收获，她希望这部作品能有更多展示和进一步发展的机会。
莱佛士酒店发言人受访时说，每名作家都运用驻留期间的个人经历，以及与酒店人员和空间的互动，完成独具个人特色的作品。例如，自1980年代就是酒店常客的耶尔，在旅游散文“This Could Be Home”中讨论莱佛士酒店过去30多年的演变。在他的笔下，酒店的文学底蕴、现代化发展，以及未曾丢失的旧世界风采，紧密扣联。
她在2017年担任新加坡国家美术馆首个驻留艺术家，当时采用“艺格敷词”（ekphrastic poem）的创作形式，根据馆内不同展厅和主题画作发想诗歌内容，最终写成诗集“regarding”。“艺格敷词”也作“读画诗”，多指根据绘画、雕塑和建筑等艺术作品而作的诗。
自计划推出，曾任驻场作家的有英国作家皮科·耶尔（Pico Iyer）和新西兰作家薇琪·弗图（Vicki Virtue），今年入选的李夙芯（Madeleine Lee）则是首位驻场的本地女诗人。
多元艺术形式再现本地文史风貌
作家笔下的莱佛士酒店
这项计划接受的创作形式不拘，包括视频、出版物、文学作品、艺术品或音乐作品等形式，涵盖新加坡的社会历史、设计、视觉文化等主题，也包括在地文学叙事。
驻留计划可谓艺术生产的孵育室。除了津贴或创作材料费报销，也提供刺激灵感的场所和资讯，同时协助艺术工作者与业内人员、研究学者或艺术家互动交流，拓展人脉。艺术工作者以创作语言反映驻留地的别样面貌，无疑也为相关空间塑造了不同的性格。
艺术驻留计划，让受邀艺术家身处异于平日的物理和人际交流空间，创作素材新鲜，灵感易被激发。驻留地的艺文面貌在艺术作品中则更加鲜活，让公众以新视角与艺术文化产生共鸣。推出驻留计划的机构和驻留艺术家，受访分享他们参与这一计划的收获。
写成诗集并出版后，艺术创作不一定止于书页，还能衍生出变奏。莱佛士酒店旗下的作家酒吧（Writer’s Bar），就根据“How to Build a Lux Hotel”中的诗作，定制五款鸡尾酒。回顾2020年，国家美术馆也赶在疫情封锁措施前与CAKE剧团合作，以“in this new world”主题演出再现“regarding”中的诗句。
对往后的创作颇有裨益
艺术驻留计划“常客”
例如，本地剧作家郑茵（Jean Tay）就在驻留期间完成一部剧作。通过研究圣约翰岛、旧圣安德鲁教会医院和旧米德尔顿医院的历史，她了解新加坡遏制传染病的方法的历史，以及公众对疾病的态度，以戏剧作品呈现这些历史和个体记忆。 生活在富有民间传说和民俗文化的新加坡，电影工作者Saleem Hadi对新加坡文学史上记载的超自然故事展开研究，甚至参观了传闻中的闹鬼之处，以电影呈现恐怖叙事。
A Stubborn Bloom自2019年组成，就着重研究女性气质和物质文化的概念和比喻。她们的另一部作品名为“Home Economics with A Stubborn Bloom”，对1970年代家政教科书进行重新演绎。这门科目在1998年以前针对年轻女孩授课，涵盖个人仪容、家务管理等方面，反映了女性身负角色和期望的变化。这部作品在2021年举办数次放映会，也延伸为新加坡艺术书籍市集上的“Lucy’s Dictionary of Femininity”装置展览。
酒店发言人说：“这些作品的相似之处在于，它们都体现了莱佛士酒店悠长的文学传统和恒久的背景，是如何激发作家磨练书写技艺。”
她举例道：“我们从图书馆找到一些青少年杂志，得以一窥当时青少年的兴趣是什么，以及少女的自我认同，社会向她们投以什么期许和目光？这些也体现了新加坡迈向千禧年时的发展方向。”
实际上，李夙芯是本地艺术驻留计划的“常客”，此前曾经担任新加坡植物园、新加坡国家美术馆和新加坡自然协会的驻场作家。2014年至2015年，她驻留于新加坡植物园，本地首个联合国教科文组织世界文化遗产地。她先在植物园园长奈杰尔·泰勒博士（Dr Nigel Taylor）的导览下，了解植物园和其历史发展。之后，她从东南亚最古老的专业图书馆之一，即植物园内的植物学与园艺图书馆中搜集资料，也与形如行走资料库的植物学家、研究学者和工作人员交谈，以此搜集资料和创作灵感，出版诗集“flinging the triplets”。
李夙芯认为，正是各种微小细节，让酒店变得生机勃勃。“驻留期间，我既是静默的观察者，也是参与者。化身为房里的一只苍蝇、八卦的窃听者、耐心的聆听者、好奇健谈的人，我从这些身份中得到满足，对酒店的日常进行观察，试图用语言捕捉它的灵魂。”
焕活国家馆藏文史档案，以崭新的艺文面貌重生。2021年，国家图书馆管理局也推出了国家图书馆创意驻留计划（National Library Creative Residency），邀请活跃于本地的艺术工作者，通过国家图书馆和国家档案馆的文史资料汲取灵感，构思艺术作品，也让公众以新视角，和本地历史文化产生共鸣。
