电影《芭比》浅白得儿戏般，夹带性别议题、权力政治、寻找自我、探索生命永恒的追求，轻轻拿起，更轻轻放下，最后以喜剧收场，让观众开开心心地离开戏院。这个被质疑助长现代女性外貌焦虑，在电影中被斥责是法西斯，强化性别资本主义的漂亮宝贝，同时被赋予宣扬女权，对抗父权制，感受生命之美的符号，故事主旨和情节设计如此矛盾，许多观众却无障碍地投入，反映的是21世纪网络世代要不是真假不分，或已是真假难辨，反正前因后果不重要，对号入座，断章取义，各取所需就好。
电影《芭比》一开场就定下了虚拟世界的基调，“真实世界”仿佛另一个平行时空，不同的是芭比家乡女权至上，在真实世界却是父权制当道。芭比踏入真实世界，感受男性物化女性的不友善目光，又看到青春衰老生命之美；而芭比男友Ken则在真实世界发现男性普遍受到女性尊重，不需要女性的关注目光照样威武神气。美泰公司女职员对被洗脑变女奴的芭比们讲述女人之苦，竟能破解咒语，神奇如神功，难道说真话就能百毒不侵？Ken发动革命真的只是因为爱的极端是恨，因为太渴望爱，因为尚未找到自我？情节逻辑经不起推敲，但似乎并不影响电影的娱乐效果、感动指数，甚至启蒙作用。
尽管舆论对电影《芭比》的评价两极，亮眼的全球票房成绩是全球观众对粉红芭比的一次表态。电影美术指导创意包装，奢华品牌联名系列，还有男女主角演绎出色，女导演Greta Gerwig（格蕾塔葛韦格）拿捏剧本尺度有度，使这部甜甜的粉红童话找到接近现实的坐标。这是现代行销学一次精彩的表演，也是包装设计的大师班。
按不科学分类，家长分买芭比娃娃和不买芭比娃娃两派。拒绝让孩子玩芭比的家长，担心年纪小小就沉迷身材样貌、穿衣打扮，会限制小孩的智力发展。
《芭比》浅白得儿戏般，夹带性别议题、权力政治、寻找自我、探索生命永恒的追求，轻轻拿起，更轻轻放下，最后以喜剧收场，让观众开开心心地离开戏院。
然而，翻阅玩具商美泰Mattel企业历史，芭比娃娃是战后婴儿潮的文化现象，它不只是一件任小孩寄托想象力与童心的工具，还回应时代的梦想——人类还没有踏上月球，太空人芭比已经诞生了。芭比以多变时装造型响应男女平等，职业女性推进文明进步的时代思想风潮。一路走来到了1990年代，第一个芭比总统登场，美国政坛却迟迟未有女候选人当选呢。
在虚拟世界提出现实挑战，即使以知易行难的爱自己克服心魔，也丝毫无法改变现实现状。观众被取悦，似乎找到自我就有答案，做回自己就是幸福。问题是所谓的自我用什么定义？服装？才华？异性的关爱目光？同性的感同身受？女性魅力？男子气概？事业？家庭？全部？
问题是，正如电影《芭比》里貌似发人深省的台词——“我要作为创造意义的人，不是被制作出来的东西”，玩具启发创意，但玩具也限制创意；玩偶可以是现实的一面镜子，但玩偶世界无法覆盖现实的真实边界，充其量折射一个角落，或一格生活场景，而粉红世界的美学岂容得下千疮百孔的人世。
第一个芭比娃娃诞生于1959年，从此儿童玩偶世界不一样了。像我这样的野孩子，喜欢户外玩耍，把走出家门当作长大出门流浪的第一步，多过喜欢窝在家里拿着一身塑料感的芭比玩家家酒，模仿大人世界，仍然知道这个长腿细腰长头发，时时换上亮丽新装的玩偶对20世纪六七八九十年代女孩的影响。
