吴文光认为，古琴是人类文化遗产，留下琴谱160多种，琴曲3000首，扣除了不同版本的重复，也有五六百首，是含量很丰富的一个“曲库”。今人应该通过述作、乐诠、重建、完型的阶段，开发这个曲库，从而探索古琴音乐与世界接轨之路。他已释编了几十首古琴曲，部分曲目由音乐学院学生乐队试奏成功，但仍须筹集经费，把作品推向社会。
吴文光说，1983年，周文中邀请他到美国作了几十场古琴演奏，演出场所多是大学校园，如哥伦比亚、UCLA（加州大学洛杉矶分校）、各图书馆和博物院等。他惬意地回忆：“在纽黑文耶鲁大学，我还到（民国名媛）张充和跟她的德裔汉学家夫婿傅汉思家里住过一个晚上。”
吴文光于1978年获得中国艺术研究院硕士衔（导师杨荫浏）。1982年，美国著名华裔作曲家周文中（编按：已于今年10月25日在纽约寓所辞世）录取他赴美念博士学位，但由于他仍须完成奖学金合约的三年工作期，所以迟至1985年才到康涅狄格州的卫斯连大学进修民族音乐。
竹林七贤的老大哥阮籍做梦也没想到，他的古琴曲《酒狂》，冷冷七弦，在将近1900年后竟然呈演于热带新加坡一场音乐会上；接着摇身一变，《酒狂》以钢琴曲出现——有如萧邦借醉在黑白键上十指飞舞着的一阕波兰之歌。
“弦风茗月”10月10日、11日上演两场。吴文光负责解说导赏，在弦风茗月艺术团团长梁露的茶艺表演过后，李一凡、吴炯古琴，李云蕊吹箫，张哲钢琴，演出了《梅花三弄》《流水》《酒狂》《渔樵问答》等曲。
在古琴界，吴文光的大名如雷贯耳，本地琴家纪志群也曾受业门下成音乐博士。得知吴教授是生平第一次光临新加坡，更是意外的惊喜！机会难逢，音乐会过后的第二天早晨，笔者到酒店访问了他。
演艺生涯中，吴文光出过七个古琴CD专辑。退休之后因身体关系，已不再以古琴献艺。晚会安排播映了上世纪80年代他在美国留学时录下的演奏视频——琴曲《潇湘水云》，作为压轴。虽然所属的虞山琴派强调清、微、淡、远，但吴却以激昂奔放的指法演奏《潇湘》，带出南宋琴家郭楚望苍凉沉郁、惓惓恳切的忧国之思与五湖之志。
“弦风茗月——古琴导赏音乐会”有六个项目，每项都由中国著名古琴演奏家暨北京中国音乐学院荣休教授吴文光娓娓推介。把魏晋时期的《酒狂》用雄浑的西洋作曲手法谱成钢琴曲的，也是这位吴教授。现年73岁的吴文光，毕生奋斗目标是让古琴走向世界。
他回忆父亲吴景略早期弹《潇湘》根据的是清谱《五知斋》，提示《潇湘》是一首山水抒情诗。1937年抗日战争时期，父亲从《神奇秘谱》的解题中受到作曲家郭楚望忧国之意的激发，产生了对此曲首次打谱的灵感与激情，当时在上海组织“今虞琴社”公演，以此抒怀。
与这位古琴界翘楚谈起他的成长、学习、深造，再到教学、博导之路，真像打开了一本古琴Who's Who的人物辞典。吴文光1946年出生于江苏常熟，童年跟随父亲吴景略演奏与传授古琴的足迹到过上海，1959年进入北京中央音乐学院附中，1962年进学院本科民乐系。他回忆：“1964年中国音乐学院成立，我便到那儿上学，直到1967年毕业。美国留学后的1990年回到学院任教，跟学院建立的关系迄今已超过50年！”
吴文光版本的《潇湘》源自1425年明初王子朱权所编集的《神奇秘谱》，吴曾以25年时间把秘谱中的64首乐曲全部打谱定稿，传为美谈。在众多乐谱中，若要弹奏《潇湘》，应如何选本？古老的琴谱，如何作当下的阐释？吴文光说，很多时候须要“悟”出来。
除了在北京师从傅雪斋学习书法外，1953至55年他也因父亲在上海组织今虞琴社，接触到许多长辈琴家，如沈草农、姚炳炎等，耳濡目染。“张子谦堂兄，是我干爹。”吴文光说。“陈长林，仍然在世，目前的岁数已85以上了。”
