在剧情的发展上，前半部非常自然流畅，因为年轻人对传统文化的排斥，对自己母语（潮州话）的鄙视，都是司空见惯的现象。几位演员落力的表演，特别是两位演员王裕香（演女儿）和王利秦（演阿公），举手投足，能收能放，完全是专业演员的风范。而南华重点培养的潮剧新人陈纬恬，也发挥不错的演技。她在第八章中的清唱主题旋律so la re mi，表演和唱腔可圈可点。演女婿的莫健发和演男友的邱励山也不错。编剧陈美莲饰演喜欢装腔作势，鬼马性格的护士经常使人发笑。她把潮州的芋泥“Ou Ni”，突然变”Only You”来唱歌，更是神来一笔。总的来说，演员在台上有时虽有点夸张，但基本上都很称职。
戏的下半部讲到阿公入院，家人到医院去探望他。阿公逝世后，孙女的态度起了180度的变化，自动想去学习潮州话和之前所厌恶的潮剧，虽说可能是阿公逝世的缘故，但变化太快，缺乏伏笔。
开场敦煌剧坊的粤剧《唐宫香梦》，充分利用了LED背景的特点。一群年轻的舞蹈员，步伐整齐一致，加上干冰形成的云雾，使整个画面变得仙气氤氲，两位粤剧演员也相当出色；福建戏《白蛇传》也一样，背景安排得相当漂亮，可惜两位较年轻的演员唱功方面较为逊色；海南戏《吕布与貂蝉》的背景音乐演奏员特别棒，两位演员的表现也极可观；黄梅调《西施采莲》以群女的舞蹈配合背景，画面唯美。饰演西施的关阳不止表演专业，唱功更是一流；最后的潮剧《昭君出塞》中陈纬恬的昭君唱做俱佳。让我看不习惯的是她手抱的“琵琶”，为了减轻重量，变成小了一大截的“柳月琴”。今后可以考虑制作像琵琶一样大但重量轻一点的道具，这样比较不会影响画面和观感。
《戏曲一家亲》画面唯美
不得不佩服编剧者的勇气，把潮剧元素与流行歌曲融合在一起，在本地尚属于首创。编剧者以现实的题材，融入现代的音乐剧，真够大胆，也很难得，牵涉到以潮州话和华语来作曲子，是不简单的一件事情。
最近受邀聆赏由新加坡华族文化中心主办的“华彩2023”文化盛宴中两场盛大演出：一是南华潮剧社音乐剧《戏谁先说？》，另一场是汇集本地几种方言的地方戏曲汇演折子戏《戏曲一家亲》。
《戏曲一家亲》演出五个折子戏，分别为粤剧、福建戏、海南戏、黄梅戏和潮剧。每个剧种各有特色，演出水平参差不齐。地方戏曲在近几十年来的发展，在硬件方面都做得不错，尤其是服装和背景。舞台有一个巨型LED屏幕，呈现出靓丽的背景，但因背景太过抢眼，有时反而会影响观众的视觉和焦点。
《戏谁先说？》是南华潮剧社首创的音乐剧，结合华语流行乐以及潮州方言、潮剧的元素，反映现代新加坡社会的家庭氛围与年轻一代的思想，融汇流行音乐和潮剧表演艺术，体现本地方言文化流失的现象，还有失智者的无助以及家人的痛苦和无奈。
作曲方面，华语方面旋律和歌词配搭相当流畅。但是潮语方面则有许多待商榷的地方。某些旋律无法完全配合语言的音调，听起来有点怪怪的。普通话有四个音调，潮州话却有八个，的确不容易配乐。另一方面，很多潮州话受福建方言影响，例如普通话的“我们”，在潮州话里面应用“阮”，不用福建人的“我人”; 潮州话的“无大无小”中的“小”，不读“shui”而读“soi”……不过总的来说，能写出这样的曲调也真不容易，而且新加坡的潮语受福建话的影响已是不争的事实。
