全景式的往日故事
这些画面包括：在新加坡河边灯下听讲古的一群苦力；多美歌往日的洗衣场景；丁加奴湿巴刹密密麻麻的人潮，仿佛可以走进画中听到叫卖声与杀蛇声。有幅三联画呈现了白天与晚上，昨日与今日的甘榜，甘榜因火烧水灾而消失，由组屋取代，描绘了搬迁中的华人与马来家庭。
六年前开始创作一系列壁画的叶耀宗（52岁）正在Art Porters画廊举行第一次个展“某物，某处，某时”，展出27幅亚克力画（或丙烯画）和15组物品装置。
叶耀宗说，若果他没创作出第一幅壁画，或者公众不欣赏，家人不支持他辞工创作，画廊在病毒阻断措施期间不给予机会，这次个展不可能举行。他的作品售价从600元到1万1000元不等，全已售罄。
叶耀宗出身会计师，绘画靠自学，2018年起全职作画，至今已完成从牛车水到甘榜格南、艾弗顿园超过50幅壁画，吸引不少公众前往打卡拍照。
其中三幅画在iPad创作再打印出来，另外三幅用黑墨笔描绘叶耀宗以前居住在牛车水“死人巷”的场景。叶耀宗说：“很多年轻一辈没看过我儿时的生活场景。很多人没听说过我们曾经有个西贡岛，就在新加坡河。我想让更多人观赏到新加坡往日的生活与文化故事。”
叶耀宗的另一个个展“往日的故事”紧接着举行，继2月17日至22日在电力站巡展后，明天（2月26日）起至3月31日上午10时至傍晚6时，在索菲特新加坡城市中心酒店（Sofitel Singapore City Centre）五楼举行。这个个展展出30幅画作，比画廊作品的尺寸更大，从儿时回忆发挥想象力，描绘了全景式的旧时与今日的风景。
“展览作品没有一个人，都是物品或由物品组成的画面或装置，且是我们熟悉的日常画面，很怀旧的感觉。”叶耀宗说。其创作灵感来自儿时及日常生活的集体情感记忆，容易引起共鸣。新加坡的城市化工程浩浩荡荡，老地标被拆除，无形文化遗产的流失，使得国人寻求集体身份认同的同时，掀起怀旧风潮。很多迅速走远了的事物与时光，回到了帆布与物品上。
叶耀宗接受《联合早报》访问时说，第一次个展作品花了四个月创作。丙烯画以喷或刷的形式作画，取材来自壁画的局部特写，比如：挥春、写信摊、墙上旧日历、中秋节灯笼、老式电话和热水壶。物品装置则是画在拆掉椅脚的假云石桌的团圆饭；画在竹帘上的群鸟笼；画在搪瓷盘上的沙爹美食、端午粽子；画在糕点纸上的各式糕点；画在椅子上一只睡懒觉的猫和小碟上的鱼、旧信件和旧款手机等等。
个展即日起至3月14日，星期二至日上午10时30分至晚上7时，在Art Porters画廊（64 Spottiswoode Park Rd）举行。
