为何太极武术之外，又来个文房笔墨纸砚？似有文攻武赫嫌疑，令孙辈沉重……华夏笔墨书法，一个传统抒情和记事的视觉艺术——挥毫落纸线条，或庄重朴实、或玲珑婉转、或肆意狂放，展示着中华文字美学的底蕴和筋脉。多年前，观赏云门的《行草》舞剧，只见汉字笔墨线条，随着舞者躯干四肢开阖律动、翻转腾跃……升华成墨趣淋漓的表演艺术，一时惊艳，难以忘怀。据说，云门舞者事前勤于操练禅坐、太极刚柔拳架和文房书法。其实，汉字书法美学，既古典又现代，似舞蹈像音乐，一个笔与墨的表演艺术。
周前，全家动员陪内孙赴小一开学礼，喧哗热闹，触景生情——的确，今朝的小学校像个小戏台，也是个雏型的戏曲学堂竞技场。比较起东方童教之诉求，西方更崇尚培养表达能力、唱作俱佳的小演员，来日驰骋于现实的人生大戏台。说到华族戏台的讲究，它分前台后台，演员登台退场分别通过“出将、入相”或“演古、颂今”的上、下场门……寄望刚脱离幼稚的小孙，今后读书穷理识趣为先，未来能否在社会曲折的舞台上，出将入相、演古又颂今？不如今天先求出入校门平安，开心就好。
说到表演，联想到人生如戏。孔子说：《诗》可以兴，可以观，可以群……诗，源于古早百姓田陌市井间的民歌小调，后经记录梳理而纳入《诗经》，至于演歌演唱成戏成剧，是后事了。东汉初年，西方古圣保罗留下的信笺说：我们成了一台戏，给世人和天使观看——联想起古罗马的圆形剧场竞技斗兽场。据考，华夏汉族搭戏台、演剧本的“南戏北剧”，始于宋元朝代，通称戏曲。说戏，有大戏和小戏之分，大戏指成熟的戏曲，民间各类的民俗小戏，汉唐时代就有了。清人李调元的《剧话》定了调：古今一场戏也。
当然幼苗成材否，观天机也看教材。翻其书包查看课表，立下了新年决志——诱导其用周末小时段，学习毛笔书写新字和太极拳基础功架。书法临帖仿写重在文情笔趣，习拳不武不斗，只求形正体会即可。百年树人，细水长流，急也没用，否则揠苗助长，得不偿失。事到如今，觉得“含饴弄孙”也是个爷奶私房的表演艺术，过程体验就是亲情，没有短视功利关系，皆大欢喜。
再说人生如戏，小童的成长只有一回，无法倒带重播再来一次。学校德智体群教育课外，爷奶只盼周末分配到的一两小时，身教言教中华古典美学之实践——太极拳术和笔墨书法。今天果种花，明日花结果，须知福至有因呀。
流年似水。算一算，个人师从杨维文，植物园内习拳已满11年。一次茶叙聊到太极武术是否表演艺术？ 他教授太极拳半个世纪，始终远离表演一词，说是避免经典拳艺和舞蹈体操混淆。太极拳术，尊古复古，有所宗而施教，花草树木人前，一套健身养性自我教化的表演艺术。
