博物馆转向线上展览
当生活给你一个柠檬
线上展览大势所趋
病毒阻断措施期间，不少艺文机构的美术课程喊停。一些私人的美术教学转向线上，不让疫情阻断艺术的学习。
周佑任将自然和都市风景的水彩画法分成步骤拍成一小时的视频放上面簿页面，吸引到外地学生加入。学生付费后，就能收到线上水彩画YouTube衔接，周佑任说：“画室现场示范怎样下笔，学生看了往往忘记，录像的好处是学生随时可以打开复习，老师也可贴上社媒宣传课程。”
刚庆祝成立150周年的纽约大都会艺术博物馆的派对改在网上进行，通过档案照与录像，一窥该馆前生今世。我们可循着谷歌街景漫步知名博物馆，以360度全景景观重探文化遗产，跟随考古探险队进入大英博物馆的玛雅人世界，通过3D打印技术还原玛雅人的文物遗产；通过虚拟之旅深入卢浮宫的狮身人面像地窖；在凡尔赛宫里进行游戏，近距离观赏世界十大知名天花板创作，放大高清晰度图像玩味细节，各种有趣好玩的方式，令人流连忘返。
2012年起放弃当会计师，转当画家的周佑任（45岁）在病毒阻断措施宣布后，不得不停下每周末在月眠艺术中心画室的水彩课，从4月11日开始转而提供水彩网课（www.marvinchew.com/workshop）。他说：“我不知道疫情要拖多久，水彩课要停多久，不如让学生在家照旧上网课，练习画画，过后以一对一视频会面20分钟，指点构图、视角、上色、笔墨等作画技巧，教学时间拉长了。”
谷歌合作伙伴也包括新加坡美术馆、新加坡国家美术馆、文物局、市区重建局等，上个月闭幕的新加坡双年展项目将在本月底放上网，其他机构会继续推出数码项目，让国人在家也可享受视觉艺术飨宴。
“当生活给你一个柠檬，就榨成柠檬汽水吧！”我国全职画家姚诗韵（43岁）接受联合早报访问时说：“当下冠状病毒蔓延，世界各地的艺术工作者都居家隔离，看看他们在这个疯狂的时刻会创造出什么作品是很酷的，而且将这些作品与众分享，相互支持、打气。与其坐在家听看坏消息，不如做些我们爱的事情——创作。”
这是姚诗韵第一次筹办线上展览。之前她一直倾向策划实体展览，参与艺术家也有来自海外的，根据在地画廊空间进行创作，彼此见面交流自然不过，可是，冠状病毒使人别无选择，原本策划的实体展览都延后。随着国立美术馆、博物馆与画廊关闭一个月，线上展览大势所趋。姚诗韵说：“本地艺术界都转战线上，因为线上成为当前创作与分享的唯一选项。”
线上教书法与画画
学生线上更专心听讲
出生于中国常州，来新定居十几年的书法家陈亮（46岁），在五年前辞掉金融业风险管理之职，创办“天逸书院”，教授书法与理论，今年3月30日开始为一周五六班约几十名学员提供网上教学。陈亮说，两三年前，学生一直要求书法网课，但她对科技不熟，加上今年规划办书法个展，没空做，却因为冠状病毒疫情禁止聚会，加上一些国外学生回返英国、澳大利亚、中国等家乡，催迫她开网课。她下载Zoom视频软件，为现有的学生提供网课，效果却出乎意料的好。
冠状病毒阻断措施期间，本地的美术馆、博物馆、画廊与艺文机构都关闭至5月4日，视觉艺术界转战线上。互联网几乎成为艺术家创作与分享的平台，他们开拓线上展览，展开线上教学；国际知名的博物馆与展览，也举办超越时空的线上展览。
谷歌配合4月15日“世界艺术日”，呈献一系列适合阖家的艺文活动，考察“黑洞”，用虚拟实境与侏罗纪恐龙接触或施展哈利波特魔法，跟随企鹅走访博物馆。最近新增添的内容包括：阿联酋阿塔西基金会、阿根廷布宜诺斯艾利斯当代艺术博物馆、意大利蒙蒂宫、美国耶鲁英国艺术中心等35家机构提供超过100个线上展览及1万8000新艺术品、文物和故事。原来世上唯一的美国街头艺术家基思·哈林（Keith Haring）博物馆位于日本的中村，有超过50件收藏。
于是，她通过自己创办的艺术空间Instinc，召集新加坡、日本、意大利、西班牙、美国、新西兰和格鲁吉亚14位隔离在家的艺术家参与，从4月12日至8月26日举行线上展览“14天居家通知”（www.artsy.net/show/instinc-14-days-stay-home-notice），分享他们在居家隔离期间创作的44件作品。
最早“封城”的中国开拓了不少线上美术课程，陈亮也计划梳理中国各朝代的书法发展特色与代表作，整理成一系列十堂新网课。有兴趣者可电邮gracechenliang2015@gmail.com。
疫情期间非常火热的谷歌艺术文化之旅（artsandculture.google.com/），堪称在线艺文之旅的首选。它自2011年推出以来，与80个国家2000多个国际艺文机构合作数码文档，数码展览超过7000个。谷歌本地发言人受询时说：“在这富挑战性的时期，我们非常高兴看到越来越多人发现这个免费网站与软件下载内容的多元。”
艺术家思考孤独与欲望
意大利艺术家卡洛塔·卡尔达纳（Carlotta Cardana）在家拍摄的朦胧花草影像反映内在情境；而新加坡的刘威延的单色即时影像记录艺文机构（如新加坡国家美术馆）疫情期间熄灯的光影。
以前姚诗韵花费半年至一年筹办实体展，这次线上展仅仅花了两周紧密赶工，用Zoom视频应用，以Hangout形式与其他地区的艺术家沟通协调。线上展开幕三天就有千人上网观展，作品销售所得的25%将捐赠世界卫生组织等发起的首个冠状病毒疾病团结应对基金（COVID-19 Solidarity Response Fund）。这些艺术家会继续创作，不断增添新作，姚诗韵希望疫情过后，也能办个实体展。
调查中有四成的博物馆闭馆后，网上浏览次数增加，每周增加二成到五倍不等。法国卢浮宫网站每天浏览量从4万增至40万人次。意大利文化部成立“文化不停息”（Culture never stops!）网站，提供公共艺术机构数码项目，比如：梵蒂冈博物馆七个虚拟导览团包括“参观”西斯廷教堂；通过YouTube视频也不会错过画家拉斐尔逝世500年在罗马的大展。
谷歌办艺术文化之旅
美国艺术家迈克尔·安特（Michael Amter）挪用文革宣传画《大跃进》《敢想敢干》《百花齐放》，置入冠状病毒的数码作品，反讽疫情期间国家宣传机器的运作。
画室现场示范
周佑任去年尝试将水彩课放上网，为五六个已有水彩基础的国际学生作示范，疫情当下，正好派上用场。他指出，马来西亚比新加坡早开始实行行动限制令，当地画家转向线上水彩、素描等教学，而本地有些画家对电脑科技不熟悉，无法提供网课。
不过，因为无法现场示范书法握笔与运笔的诀窍，陈亮认为，网课比较适合有了书法基础的中级班而非基础班。尽管上课时间少了，但她得花更多时间备课，下载分享更多书法作品图片，以前是两页纸讲义，现在网课补充各种书法书籍，内容更多更丰富。为与外国学生同步上课也留意时差，选在下午4点上课。最近上课前，还与学生先举杯“云喝酒”。她说：“若学生年龄太大，不会上网也办不了网课。最好是线上听课，线下临摹创作结合一起。最重要的是课程内容和上课氛围要好，科技只是搭建平台。”
居家期间，艺术家不能去工作室创作，只能在家根据可用的科技器材创作。姚诗韵创作的《真面目》系列从友人发来的照片选出有趣的图像——买不到口罩，戴上半个橘子当口罩的老人；地铁车厢内打开雨伞与他人隔离的乘客；用人工智能（AI）数码软件，采用梵高肖像画风格，再用Photoshop调整颜色印成限量数码版画。反映国人在超市抢购食品囤货的《丑陋的快熟面》，显示人类恐慌之下化身动物行为。她想说，自由意志在我们手里，我们可以选择相互合作、帮助、分享，支持彼此，或者选择自私，囤货，自利，带出我们的真面目。
曾在亚洲文明博物馆作书法演讲的陈亮说：“学生线上上理论课时，更认真专心听讲，因为没得像线下课室时可悄悄与其他同学讲话，或者自顾自在写字，没仔细听课。学生的作业也比平时写得好，因为要拍照上传给老师，老师批改后又在网课时一一点评，大家都要面子的嘛，不像平时线下课室，老师只在身边讲解，其他同学不是特别清楚每个人作业写得如何。”
大华银行绘画金奖得主冯瑞云在一系列几何平面图案数码创作《土生土长2020》，加入水墨，思索隔离期间人类与空间的关系。青年艺术奖得主易赞·拉曼（Ezzam Rahman）与伙伴在3月18日马来西亚宣布新加坡人不能过堤入境的当天，将在组屋厨房的表演行为用手机拍成影像，数码打印《离我很近，你还有距离》，传达人们保持安全社交距离之下的孤独与欲望。
2019冠状病毒阻断措施期间，国立美术馆、博物馆、画廊及艺文机构从4月7日关闭至5月4日，视觉艺术界转战线上。线上几乎成为当前艺术家创作与分享唯一的选项与平台，开拓线上展览，展开线上教学。线上世界超越时空，让人居家也能逛国际知名的博物馆与展览，不让疫情阻断艺文活动。
世界各地知名博物馆因为疫情闭馆，转而通过网站与公众保持互动，在家也能逛博物馆，看展览，内容愈发精彩丰富。根据欧盟博物馆联合组织（NEMO）4月7日的调查，来自欧洲、美洲、马来西亚、菲律宾、伊朗等41个国家的650家博物馆的反馈，超过六成的博物馆闭馆后，增加线上存在感。超过七成采用社媒（主要是面簿、Instagram）宣传馆藏，也办线上导览和展览，有些更积极做播客、直播与游戏开发。
