11月19日（星期六）：
马共题材可以延续
艺术之家旧议事厅，免费
成长岁月，龚万辉收看的是新加坡电视台，当时播放的日本动漫《机动警察》《超时空要塞》《罗德岛战记》成为他迷恋机械人、人造人、星际之旅和超能力等科幻故事的启蒙。《新世纪福音战士》则是他在台湾读大学时代观看的厉害动漫，不过龚万辉更喜欢大友克洋的《阿基拉》《记忆三部曲》，以及押井守导演的动画版《攻壳机动队》。
自古以来多少文人、墨客、画家、艺术家皆以少女为题材。龚万辉说，西方文艺复兴以来，古希腊罗马留下来的雕像不乏少女形象，耳濡目染下你我想象中的神话故事女性人物经常都似少女永恒无瑕。他指出，日本文化，无论动漫、影视综艺，乃至成人影片，则经常过度强调女性性征，对少女的遐想与凝视无所不在。龚万辉认为：“日本文化有一种对少女即崇拜又想要侵佔她的复杂情感。这种‘变态’的情感在创作中不尽然就是贬意的。最经典的情节呈现在川端康成的短篇小说《睡美人》里。川端把性无能的老男人和沉睡无感的裸身少女放在同一个房间里，我觉得非常像是一种慾望的超渡。”
作家节11月4日举行至20日，可购买通票（FP）30元参观部分节目，个别活动须额外购票，请上网singaporewritersfestival.com购票。
龚万辉、陈之财、许友彬：
作家节通票
构思小说时疫情还未暴发，龚万辉还在寻找一个让城市变成废墟的方法，后来冠病疫情从中国武汉一直扩散到全世界，马来西亚2020年3月实施行动管制（MCO），人们被困在各自的房间里，于是小说家大胆想象：“如果这场瘟疫一直都不会结束，我们终要展开一场逃亡的旅程。”
龚万辉坦言自己不是新村长大的小孩，书写马共只能凭想象，势必有破绽，但“我想在小说中加入马共的部分，可以说是对前辈小说作品的一种回应。小说做为‘容器’，放进我的想象，就有我自己的样子。这已经很明白地不是在描写史实。从我这一代开始，到之后的写作者们，会不会对马共的历史越来越无感？但似乎又是相反，我在最近的文学奖里看见非常年轻的写作者仍在侧写马共的故事。因此我想，马共这个题材好像还可以不断地延续下去。所以我写马共，应该不是告别，而是一种尝试——马共这个题材可不可以容纳或渗入各种虚构和想象？也许到最后，马共就可以脱离写实和历史，变成一种马华文学的想象的共同体？”
马来西亚作家龚万辉第一部长篇小说《人工少女》，看似科幻、未来的设定，其实是不断重访过去，缅怀消逝的时光，小说有班雅明所谓的“新天使”，也受日本动漫文化影响。
走进人工少女的房间
11月20日（星期日）：
南方就是龚万辉的故乡。龚万辉1976年出生于柔佛巴株峇辖，高中毕业负笈台湾就读台湾师范大学美术系，毕业后加入吉隆坡的报社，目前全职绘画、教课与写作。
晚上7时30分
关于房间的迷恋
这是马来西亚作家龚万辉第一部长篇小说《人工少女》的故事架构，看似科幻、未来的设定，其实是不断重访过去，缅怀消逝的时光。
小时候爱哭，家人无可奈何，甚至母亲带他去庙里求神收惊。在母亲过世后，龚万辉从亲戚那里听说，原来母亲曾受不了他哭闹，把他一个人关在房间里，等他哭累睡着。“我不知道这有没有造成我的什么成长阴影，或者潜意识的伤害，而至我对房间里头各种人类私密和秘密，到了迷恋的程度。但我忍不住会想象，幼年那短暂的被遗弃的时光，也是一个关于房间的，值得写下的故事。”
以绘画书写，用文字作画
龚万辉美术科班毕业，同时也受日本动漫文化影响，他的水彩画融汇传统与流行。
国家美术馆Roof Top Studio 3
作家节通票，须报名
龚万辉的作品给人一种城市忧郁的感性。马华文学经常给人以历史沉重感，近年又以马共书写为一大重点，从在台的黄锦树、早期的黎紫书，到新加坡的海凡，呈现马共书写的不同光谱。龚万辉这次在《人工少女》中也加入一条关于马共的支线，描述一个躲在建筑废墟的迷茫马共游击队员。
龚万辉、吴伟才、吴德亮：
人工少女莉莉卡萌芽于保罗·克利的超现实主义画作，同时融合庵野秀明动漫《新世纪福音战士》女主角绫波零的形象。阅读小说，可以感受到日本流行文化如何影响1980、90年代成长的马来西亚人，龚万辉在小说中甚至安排洋溢日风的角色名字：惠子、星野、夏美与直树。
小说获得2017年台湾国家文化艺术基金会的“马华长篇小说创作发表专案”，原题为“少女神”，几经修改，再加上经历现实生活中的冠状病毒疫情，作品最终以《人工少女》的面貌，由马来西亚有人出版社、台湾宝瓶文化同步在今年中出版简体与繁体中文版，并入围今年台湾书评网站Openbook“年度中文创作”。
早上11时
来临作家节龚万辉受邀来到新加坡参加四场活动，此外他也会到城市书房参与活动。
龚万辉在《人工少女》中刻画许多消失了的场景，包括曾经遍布马来西亚的英保良百货公司、半山芭监狱，以及属于他私密记忆中外婆的老木屋，以及阿公经营的杂货店曾经所在的，那排已被大火侵吞的老店屋。
龚万辉：25 Pauses in Mid
下午2时
龚万辉坦言在为角色命名时犹豫了很久。最初人物为都只是简单的代号或第三人称，直到确定莉莉卡名字后，才把其他角色以日式名字召唤。这么做是希望小说产生一种“不那么接近已知的现在和现实”的陌生感。
亚洲文明博物馆义安公司讲堂
国家美术馆义安公司礼堂
为何从“少女神”变成“人工少女”？龚万辉接受《联合早报》电邮专访时说，小说成品与最初的计划书内容差别很大。他形容自己不是那种在动笔前就可以全盘架构内容、场景与角色的作者，他必须在写作过程中不断摸索。“大部分原因是我第一次写长篇，而我也不相信任何写长篇的方法论和经验之谈，所以写《人工少女》就是自己一边摸石子一边过河的过程。”
房间作为意象始自他的小说集《隔壁的房间》与《卵生年代》，甚至小说人物少年阿鲁也来到《人工少女》。
对龚万辉来说，班雅明所谓的“新天使”，就是“少女神”，她能够超然于人类，站在文明废墟之上，缝合这个碎裂的世界，但很可能一切都是徒劳。
早上10时30分
保持距离，正因为记忆非常私密。
龚万辉、丁珍珍、牛油小生：
日本文化对少女的遐想
如果画能绘出千言万语
龚万辉：“《人工少女》小说创作中的真实与虚构”工作坊
作家节通票
这是因为马共书写不可回避吗？
下午3时
11月18日（星期五）：
龚万辉自小跟弟弟共享一个房间，直到姐姐出国留学，他才拥有自己的房间。奇怪的是，房里仍摆着两张单人床。“我有时会睡睡左边的床，有时睡睡右边的床。这似乎让我可以转换一个角度，看去原本应该是我所在的位置，想像‘我’躺在那张床上的样子。”
小说主人翁阿朔与妻子惠子不断尝试生育，失败的经历漫长而痛苦，最后领养人工少女。龚万辉在后记《看不见的女儿，以及看不见的父亲》里诉说自身的经验，并总结：“这本小说的完成，其实有点像是钢之炼金术士的等价交换——以看不见的女儿，换取一个情节零散的故事。”
小说的起点来自哲学家班雅明对保罗·克利画作《新天使》的批评：“……她凝视著前方，她的嘴微张，她的翅膀张开了。人们就是这样描绘历史天使的。她的脸朝着过去。在我们认为是一连串事件的地方，她看到的是一场单一的灾难。这场灾难堆积着尸骸，将它们抛弃在他的面前。天使想停下来唤醒死者，把破碎的世界修补完整。可是从天堂吹来了一阵风暴，它猛烈地吹击着天使的翅膀，以至她再也无法把它们收拢。这风暴无可抗拒地把天使刮向她背对着的未来，而她面前的残垣断壁却越堆越高直逼天际。这场风暴就是我们所称的进步。”
城市书房（大厦天台）
许多年后，亲爱的莉莉卡，我总是一再想起……
神秘病毒威胁人类，“我”开车带着人工少女莉莉卡一路往南方逃亡。记忆是一个个房间，保存着难以忘怀的幽微过去，“我”在逃亡路上不断打开这些房门，向没有记忆的人造女儿莉莉卡倾诉、告解。
班雅明的“新天使”
于是小说主人翁开车南下。
线上报名：
Thought：Writer Interventions
就在这些消逝了的场景的某个房间里，豢养着不曾告人的秘密。
