两年后，“明天36”首次走进室内体育馆，创造了8000人入席的纪录。然而这场演出对我和桂霞来说是悲喜交集，因为我们挚爱的新谣老友，一路从不缺席的茂源学长和黎明姐，永远离开了我们。
由于不甘心，也因为开始年长而变得怀旧，虽然有所执着，但那个新谣与民歌越飘越远的年代，这样主题的演出也亦如岁月无情现实般地让我们处处碰壁，纵使是在许多人倾心用力的支撑下，仍然蒙受亏损。
这一夜，我们在不老的梦里与曾经的自己相遇，那场风花雪月里的情深往事，都在温暖的歌聚里重温了。
“明天”系列演出中，“明天34”回到当年新谣演出的最初场地嘉龙剧院，演出取名“回到最初”，是新谣人向嘉龙剧院告别的同学会。大合唱《我们这一班》时，大伙儿穿上求学时的各校校服，掀起无数“最初”的激动。
演出因疫情停办了两年，2022年生活回复正轨，刚好是新谣命名40周年。在淡滨尼天地的大力支持下，我们连续两年在淡滨尼天地市镇广场举办了回馈演唱会，让新谣支持者免费索票。演唱会在星空下举行，别有一番滋味，但许多朋友都因为无法取得门票而失望感伤。
至此，“重逢”新谣与校园民歌演唱会连续在滨海艺术中心办了好几年，直至2008年，我们把新谣与台湾校园民歌分成两个独立的主题演出。2013年，新谣演唱会以“明天系列”为名，在刚落成的星宇表演艺术中心登场，那是新谣演唱会第一次有5000名观众到场观赏，创造了纪录。“明天”系列一路从“明天31”唱至“明天37”，直到疫情暴发，当时只能以线上演出继续弹唱。
2004年，我们决心一搏，把“重逢3”演唱会搬进当时有点遥不可及的艺术殿堂滨海艺术中心。请了来自台湾以及已经移民欧美的知名民歌歌手，连同本地新谣歌手同台开唱。这一回，我们初尝叫好叫座的滋味，也加强了日后以“坚持会获得支持”的目标继续前进。
今年7月的“明天42不老的梦”新谣演唱会，我演唱了全场最老的歌，1970年代三毛作词，李泰祥作曲的《不要告别》。回首22年前开始筹办新谣演唱会，那是一场跌宕起伏犹如摸石渡河的音乐旅程，最初的意念不就是一种“不要告别”的情愫驱动；因为无法割舍的歌情奔放，还有曾经青春欢唱而恋恋不忘的轻狂年少。
2002年第一次主办演唱会时，我们以“重逢”为名，结合本地新谣与台湾校园民歌为主题概念，主要是想让这两种同样来自校园的美好音乐重新回到我们的生活中。那些词曲优美意涵清新多元的创作，在大家都忙于柴米油盐的日子里，渐渐被淡忘。
新谣，岛国特有的音乐名字，属于大家的集体记忆藏宝盒，独特得无法取代，专属认同系于一体，tailor-made for Singapore（为新加坡定制）。
资深新谣歌手无论容颜是否改变，歌声仍旧饱含时光深情，年轻一代歌手表现亮丽可取，让人老怀欣慰。传唱与传承交汇并行，象征了奔向明天的续航乐光。茂源学长的儿子和组员在台上一起演唱他的创作，全场观众以歌声思念黎明姐，《不要告别》歌词唱着“不要告别，在这灯火辉煌的夜里没有人会流泪……”许多人已经湿红了眼眶。
演出那天，从第一首歌《信的告白》到最后一首大合唱《锦绣年华》，台上歌手落力演唱，台下观众倾情投入，幕后团队全神专注，那互动相连的情感涌动，在四小时的演出里溢满室内体育馆，全场闪烁的手机灯光，照亮幸福了整个夜晚。
再次唱进室内体育馆
第一次唱进滨海艺术中心
在歌里重温不老的梦
今年年初，我们决定把“明天42”再度唱进室内体育馆，票价非常大众化，8000张门票在一天内售罄。
