隔了几年再拍新传媒制作的电视剧，对我来说非常有新鲜感，无论是故事、对手、拍摄景点都满满惊喜。这次拍摄的电视剧“Shero”拉队到澳大利亚取景，制作组在这段时间培养了很好的关系，就连记者招待会当天也全体出动支持，并参与之后的晚餐聚会，非常难得。
任何人在一个地方呆久了，或是反复做同样的事都会失去原有的新鲜感。我最近去香港就有这样的感受：在陈旧店铺外逗留拍照，经过的路人带着一种“有什么好拍”的眼光看着我，然而身为游客的我觉得这样的环境有质感，新旧共存，画面很生动。也因为这样的契机，回到新加坡后，我像平日一样去熟食中心打包，但是与以往不同的是，我开始注意它的“美“，习以为常的画面突然弹出新鲜感。
之所以说难得是因为在新传媒的制度下，一些公司旗下的演员，以及大部分的全职幕后工作人员，在一部剧杀青之后，就得投入下一部电视剧的准备或拍摄，时间上比较难配合，原有的凝聚力和感情很容易在忙碌中淡化。“Shero”从杀青到首播之间只相隔2个月，而这4个月的拍摄过程，确实让大家非常难忘。
虽然不是发现新大陆，但有种不同的感悟。我意识到每个国家都有独特的色调及形象——比如澳大利亚的天空特别蓝，香港红黄绿的霓虹灯有1980年代港片的氛围，上海外滩夜景弥漫着复古的神秘感，而新加坡在我眼里，是安全和谐的灰色调，低调不出众但并不逊色。
要拍好本地制作需要靠很多相关部门、机构及公众的支持，才能把新加坡的影视业扶持起来。“Shero”之所以难忘，因为每个人在各自的工作岗位上，面对有限的体力和资源时，都愿意不计成本地多付出一分力，这样的团队精神很宝贵，也让我十分珍惜这一次的参与。希望观众能通过这部剧感受到我们的诚意和心意。
我家住在高楼，眼帘下的景色非常和谐，公寓、组屋、排屋、洋房规划得有条有理，没有很突兀的建筑形状或特别鲜艳的外墙。建筑的设计，选用的材料，以及店铺的牌匾，户外广告的字体，反映出了高效率及社会秩序——整整齐齐，一丝不苟。
我在北京很喜欢在798看到的红砖墙，曾经问过一些承包商，为什么新加坡很少看到红砖墙？对方解释红色的空心砖方便使用，成本低又耐用，而高楼建筑一般采用混凝土柱，能缩短施工时间。考虑成本、实用性，还有必须符合建筑条例后，我才明白为什么本地高楼建筑外观大同小异。不出彩，也算是新加坡的特色，只不过这样的景色，很难让人日久生情。回想起与一名本地摄影师的对话，他坦白说拍本地电视剧很乏味，实景都不好看，让他没有新鲜感。或许是因为审美疲劳，但低成本，确实也会影响实景的选择。
物色本地新景不容易
“Shero”剧里有很多大场面，以保镖公司为主的题材，客户一定都有钱有势，住的房子、开的车子要凸显他们的身份。我跟接洽外景的负责人了解，她的工作很艰难。新加坡地方小，拍摄地点有限，理想的地点有时候开天价，有些地点就算有预算，业主也未必愿意借，所以困难重重。要物色新景不容易，不同的戏只能无奈地重复用同样的景。
前几天收到了一张对手演员发过来的照片，原来他回到“Shero”其中一个外景地点拍新戏。除了地点相同之外，连摄影师也是同一个人。拍摄“Shero”时，这个地点我们去了两次，第二次是为了重拍同一场戏，两次都是同一位摄影师掌机。我纳闷摄影师会不会有审美疲劳？虽然换了剧情，但拍着同样的演员在同一个地点，他会有新的角度或想法吗？
