作为新加坡的重量级艺术代表，蔡思贤和施学荣都希望提升本地艺术在国际舞台上的影响力。蔡思贤认为，新加坡可通过新加坡艺博会吸引更多亚洲藏家，促进本地与国际艺术的互动。施学荣则呼吁加强艺术教育与资源整合，让更多新加坡艺术家走向世界。
蔡思贤（54岁）2015年获委任为纽约古根海姆博物馆（Guggenheim Museum）的董事会成员，成为古根海姆基金会（Guggenheim Foundation）最年轻的董事之一兼首位亚裔董事，她同时也是香港M+董事局成员和M+购藏委员会成员。
在国际艺术舞台上，新加坡杰出藏家正在改变亚太艺术格局。作为少数被国际艺术机构邀请担任重要职位的新加坡艺术藏家，蔡思贤和施学荣用行动诠释何为艺术伯乐，提升新加坡艺术家的国际能见度，也使亚洲艺术在全球收藏与策展体系中占据一席之地。
罗扬杰（45岁）和黄佩茵（46岁）夫妇以香港为基地，罗扬杰是艺术收藏家，曾服务于非营利艺文组织和博物馆委员会，包括香港艺术发展局、泰特亚太购藏委员会和信言设计大使（Design Trust）。他们也是多个国际顶尖艺术机构的受邀董事会成员，包括洛杉矶当代艺术博物馆（MOCA）的全球理事会，以及巴塞尔艺术展全球赞助人委员会。这些角色让他们得以为亚洲艺术发声，进一步促进东南亚艺术家与国际艺术界的对话。
收藏理念强调真诚与热爱
就像施学荣，蔡思贤坚信博物馆是保存和传播艺术的最佳场所，逐渐将个人收藏转向支持文化机构发展，多次将个人收藏捐赠给古根海姆和M+，并参与购藏委员会工作，以确保藏品能与现有策展形成文化对话。
推动国际艺术舞台全球对话
施学荣（64岁）则是伦敦泰特现代美术馆（Tate Modern）的典藏委员，以及台湾大亚洲艺术联盟的荣誉顾问。他们在这些国际艺术机构担任要职不仅提升新加坡艺术家的国际能见度，也使亚洲艺术在全球收藏与策展体系中占据一席之地。
不久前圆满落幕的第三届新加坡艺博会（Art SG）吸引来自世界各地的艺术界人士，在国际艺术机构中扮演着重要角色的本地艺术大藏家蔡思贤和施学荣不仅是艺博会的支持者，更是区域艺术的推动者。
蔡思贤、施学荣，以及罗扬杰夫妇都用实际行动证明了艺术的力量。他们不仅是亚洲艺术走向国际的推动者，更是新兴艺术家成长的伯乐。他们的努力为新加坡艺术界乃至整个亚太地区注入新活力，也为未来的艺术发展提供无尽可能。
罗扬杰说：“帮助艺术家走出去，与世界上最优秀的艺术从业者对话，是我们的最终目标。区域内的认可固然重要，但国际视野对艺术家的成长与发展同样不可或缺。”
他们的收藏理念强调真诚与热爱，而非追逐市场热点。蔡思贤认为艺术收藏需要与作品产生情感联结。施学荣则说：“真正打动人心的作品，是那些超越商业考量，带有纯粹表达的艺术。”
国际艺术机构核心成员
尽管两人在策略上有所不同，但目标一致——让新加坡成为连接亚洲与世界的重要艺术枢纽。
蔡思贤和施学荣将本地艺术家和文化推广到国外，也有担任国际艺术机构委员的外国艺术大藏家设立艺术基金会支持新加坡艺术家，推广本区域艺术，香港知名企业家兼艺术收藏家罗扬杰与妻子黄佩茵正是这样的典范。
这项艺术基金的核心目标是帮助东南亚地区的艺术家走向更广阔的国际舞台。罗扬杰说，东南亚艺术拥有丰富多样的文化背景，但在国际艺术市场上却常被忽视。他希望通过这一基金，为那些才华横溢却尚未被发现的艺术家提供伯乐之助，将他们的作品纳入新加坡美术馆的永久收藏，同时提升区域艺术的国际知名度。
作为艺术伯乐，蔡思贤和施学荣都以敏锐的眼光发现并扶持多位新兴艺术家。蔡思贤在收藏初期，就关注到像新加坡艺术家李绫瑄（Jane Lee）这样的潜力之星，并积极将他们的作品推向国际展览。施学荣更是李绫瑄的早期支持者，将她的巨型作品“Raw Canvas”收藏并长期借展给新加坡美术馆，为艺术家打开更大的展示空间。
作为一名资深藏家，施学荣早已成为新加坡艺术界中一个不可或缺的名字。拥有超过30年的收藏经验，他的影响力远超一般藏家。施学荣在台湾艺术界备受尊崇，几年前受邀成为台湾大亚洲艺术联盟的重量级荣誉顾问，十多年前已担任伦敦泰特现代美术馆的典藏委员，很早就站在全球艺术发展的前沿，拥有广泛的资源与平台。这些身份赋予施学荣独特能力，使他能够挖掘具有潜力的艺术新人，并在亚太区域乃至国际舞台上推广他们的作品。
为实现这一目标，基金会不仅专注于艺术作品的收购，还致力于通过策展研究与国际合作，促进东南亚艺术的传播。例如，基金邀请来自纽约大都会博物馆（Metropolitan Museum of Art）、东京森美术馆（Mori Art Museum）及华盛顿赫希洪博物馆（Hirshhorn Museum）的顶级策展人，深入研究区域艺术的多样性，为新加坡美术馆提供专业的收藏建议。这一系列举措，让艺术家们的作品得以在更广泛的国际视野下被解读和欣赏。
2022年，罗扬杰一家因疫情短暂定居新加坡，这段生活经历让他们有机会更加深入了解本地的艺术生态。他们参观了新加坡的美术馆、画廊，与艺术界人士交流，逐渐萌生以实际行动支持本地艺术发展的想法。
施学荣则借助泰特的资源，将亚太艺术推向更广泛的全球平台。他和蔡思贤的使命一致，就是让亚洲艺术家的声音被更多人听到，并在收藏策略上呈现文化的多样性与深度。
正是这期间，新加坡泰勒版画院（STPI）执行总监余惠美（Emi Eu）向他们提出一个构想，通过聚焦东南亚（S.E.A. Focus）艺博会与新加坡美术馆（SAM）合作，设立一个专注于支持东南亚年轻和中期艺术家的“新加坡美术馆聚焦东南亚艺术基金”。罗扬杰夫妇对此一拍即合，承诺通过罗扬杰黄佩茵基金会（Yenn and Alan Lo Foundation）为该计划提供首三年的资金支持。
两人皆通过博物馆策展或大型艺术项目，致力于亚洲艺术的推广。蔡思贤于2019年在香港巴塞尔艺术展期间启动“古根海姆亚洲艺术圈”，连接亚洲顶级藏家和艺术家。施学荣则通过台湾大亚洲艺术联盟以及本地的Impart艺术奖，为年轻艺术家和策展人提供机会，推动区域文化的交流与融合。
蔡思贤在古根海姆博物馆的身份是她艺术生涯的重要里程碑。她接受《联合早报》采访中透露，整个过程的源起是因为最初加入国际馆长委员会（International Director’s Council）。
罗扬杰还提到，在这些顶尖艺术机构中，亚洲声音增多是可喜的变化，他希望通过自己的努力，让这一趋势更明显。“这是一个渐进过程，但只要我们专注于打造高质量的项目，东南亚艺术一定能在国际舞台上占据一席之地。”
蔡思贤加入国际馆长委员会的契机纯属机缘巧合。在一次活动中，她与古根海姆博物馆时任副馆长阿里·怀斯曼（Ari Wiseman）深入讨论艺术话题。此对话启发她对艺术更感兴趣，并点燃她更加系统性学习艺术的热情。怀斯曼建议她加入收藏委员会，通过该平台，她可深入了解艺术作品，结识新艺术家，与策展人交流并分享策展视角与见解。
他们深信亚洲艺术家有能力在国际舞台上占据重要位置。 施学荣认为，艺术是跨文化交流的重要纽带，“每个国家的文化都不同，但艺术能找到共同点，并促进理解。”蔡思贤则强调：“通过博物馆和展览，能帮助全球观众理解亚洲艺术的深度与广度。艺术需要通过机构的努力传承，让后代继续体验、研究和欣赏。”
罗扬杰夫妇助东南亚艺术走向世界
罗扬杰接受《联合早报》访问时说：“我们认为，新加坡作为东南亚的文化枢纽，是为全球艺术界搭建沟通桥梁的最佳场所。通过这项基金，我们希望让更多国际策展人、收藏家和观众了解东南亚艺术的魅力。”
尽管来自香港，罗扬杰夫妇与新加坡有深厚渊源。黄佩茵在新加坡出生并成长，而罗扬杰家族的企业自1990年代初就已在新加坡主板上市。这段持续数十年的联系，让他们对新加坡充满归属感，也激发他们通过艺术回馈新加坡的愿望。
施学荣说：“有意义的藏家不仅是购买者，更是艺术的传播者。”
罗扬杰夫妇还积极推动东南亚艺术融入全球艺术体系。通过聚焦东南亚艺博会基金，像王亮杰（Alvin Ong)、傅秀璇（Charmaine Poh）新加坡艺术家的作品不仅纳入新加坡美术馆收藏，还陆续出现在国际画廊与艺术博览会上，获得更广泛认可。
蔡思贤对该提议很有兴趣，很快便加入国际馆长委员会。这不仅开启她与古根海姆的紧密联系，也让她深入接触古根海姆的艺术生态，并为她的艺术收藏和研究注入新动力，获得在收藏艺术品之外更深层次的艺术教育机会。
为艺术家提供伯乐之助
在国际馆长委员会，蔡思贤参与策展讨论，亲眼见证艺术家的创作实践，并与策展团队合作探讨艺术收藏的意义。作为古根海姆和M+要员，蔡思贤的职责不仅为机构提供战略支持，还要确保艺术品的收购符合策展标准，并推动艺术收藏与公众教育的协同发展。她解释：“确保新作品与现有藏品之间形成对话，同时突破传统收藏的界限，是我们在购藏委员会的重点工作。”
提升本地艺术国际影响力
蔡思贤的收藏历程始于20多年前，1990年代，蔡思贤用第一笔薪水购买让-弗朗索瓦·德邦尼（Jean-Francois Debongnie）的一幅画，标志着她艺术收藏旅程的起点。
长居香港的蔡思贤对艺术的热爱源于她的生活方式和个人哲学。对她而言，艺术不仅是一种视觉享受，更是一种与灵魂对话的方式。
