蔡明亮解释举此例是想强调，虽然当今电影工业发展已臻成熟，但他仍旧选择以小团队来拍电影，他喜欢“手工电影”的质感，也因为这种独立自主的模式，能让他更清楚地传达自身创作理念。

蔡明亮的理想是盼能通过细腻手工重新找回电影的情感和力量，他建议观众可观赏卓别林和1920年代德国导演Friedrich Wilhelm Murnau（穆瑙）的作品。“这些电影的字幕和空间设计一点都不马虎，就像哥斯拉一样充满手工趣味。”接着又引述日本导演黑泽明的片厂场记野上照代一本书的书名《等云到》，称这句话是在说拍电影“等到才有情感和力量”。

因为谈到经典，蔡明亮提到获得今年奥斯卡影后的作品《朱迪》（Judy），因为他爱老歌，他也相当喜欢Judy Garland（朱迪加兰），所以特别去看了该片。他认为演技、造型、场景虽然都十分到位，但仍旧无法传达他心中的朱迪风采。他举此例是想表达，即使模仿或打造得再精致相似，也无法把“经典”完全复制。

演讲一开始，蔡明亮透露《日子》中有家粥店是拍摄主场景，但当时跟店家交涉时，店家一度以为他们是探索频道（Discovery Channel）团队。他自嘲本身的团队其实仅五人，远比探索频道迷你。

蔡明亮也回忆小时看香港武侠片和怪兽哥斯拉经验。对他而言，童年成长的1960年代是电影黄金年代，当时电影质感粗糙，因此他拍片时经常思考：“同样都是工业，以前和现在的电影到底有什么不同？”

喜欢“手工电影”的质感

蔡明亮隔天受台湾文化内容策进院（简称文策院）邀请举办大师讲座，他以“工业时代的手工电影”为题，诠释如何重新找回电影情感和力量。历时一个半小时的讲座，吸引逾百名各地电影工作者到场聆听。

讲座中，蔡明亮也谈起自己是“听老歌长大，看老电影长大”。他常常喜欢在电影中毫无修饰，原汁原味地放入经典老歌，譬如曾在电影《洞》里面放入了葛兰的《我爱卡莉苏》。其实他自己也爱唱歌，在美术馆办过几次小型演唱秀。

（综合讯）时隔15年，马来西亚旅居台湾导演蔡明亮再以作品《日子》征战柏林影展金熊奖，该片也是今年唯一入围主竞赛单元的华语片。

第70届柏林影展在当地时间23日晚间举行“台湾之夜”，蔡明亮带着演员李康生与老挝新人亚侬弘尚希出席，他说:“来柏林感觉亲切。我第一个大影展就是来柏林，当年是《青少年哪吒》，但不是以竞赛片参加。”