本土漫画是很多八九十年代青少年的集体回忆，如果真的让它就这样消声灭迹的话，那么大概会愧对我们的青春吧！所以我便开始积极地寻访著名的本地漫画家，请他们谈90年代的本土漫画，最初设想着能好好为共同记忆进行一场风光的“告别式”。

之所以决定以“本土漫画”作为采访课题，完全是因同事某天在编辑室里感叹，自己小时候看《神雕侠侣》漫画长大，而现在却找不到类似的漫画，也找不回类似的感觉。

贯穿所有“夕阳产业”的，其实是一种历久不衰的东西，只要能够守护着那个东西，就存留转型的可能。

那天坐在黄展鸣的工作室，脑海中思考着他会如何帮本土漫画撰写墓志铭，结果他听到我的第一个问题，马上反驳我说：“我认为现在本土漫画在最好的时代。”

我自然地把他们两人的话联系在一起，网络对媒体和漫画来说都是双刃剑，虽然产生新的竞争，但也能开创新的阅读方式和销售渠道。

漫画和印刷媒体其实有许多相似的地方，媒体的转型也在顺应着人们阅读习惯的改变，才会让我对那一场对话有如此深刻的反思。

网络是双刃剑

通过互联网平台发布作品、通过进军海外市场，这些转型都代表了“夕阳产业”的人不服输，努力寻找新道路来让热忱能够延续。

说到底，我重视的是所说的故事，而不是故事的载体。不管哪一个“夕阳产业”，或许只要能维持其最基本的精神财富，一定可以历久不衰，在时代的潮流中转型生存。书籍一样、漫画一样，报纸也一样。

过去的一些风光或许太过耀眼，才与现今出现强烈的对比，才让人草率判定本土漫画的死刑。但真正参与整个过程的人，他虽然也看到不足之处，但他不一定要随波逐流，也可以选择反抗，寻求新的突破。

学姐表示，虽然平台和媒介不断变化，但是许多人最重视的还是内容的质量。我们现在做的，就是在维持内容的水准，并顺应不同媒体的特性进行调整，而这就是媒体转型的主要方式。

我记得那天兴致勃勃找朋友分享阅读心得，只见他一脸嫌弃地说我沦陷了，只因我放弃了传统的印刷书，改而通过有声书来“阅读”。我花了一番唇舌向他解释：我还是在享用着作者所创造的精神财富，只是用不同的模式在进行罢了。

维持最基本的精神财富

来自数码部的学姐就分享了自己的经历。她加入公司时是做印刷媒体的，但后来《联合早报》积极发展数码平台，她便转做网络与社交媒体策略发展。

“印刷媒体是夕阳产业”，从我入行的时候，一直有人拿这句话来质疑我的决定，我也不能说自己从未被动摇。而在公司最近举办的一次茶会上，更有有意申请公司奖学金的学生在场提出了这个疑问。

今天（2月12日）《联合晚报》刊登的“大特写”，从确定主题到完成采访，中间其实换过一次报道角度。从纪念它的衰败，到刻画它的转型，这种纠结最能展现出在定义“夕阳产业”时的矛盾。