宋陵是中国当代艺术重要团体“池社”创团成员之一，是“85新潮运动”领军人物之一。其花鸟画一反传统，有机形态与呈多边形的主体并置，显得异化，以波普艺术和超现实主义形式揭示尖端科技带来的不安，以及陷入机械化，麻木冰冷的人类。
现生活工作于广州的王绍强，近年以文人地理研究的创作形式备受关注，将传统和现代的地理意象融入山水创作之中。其作以网格覆盖地理特征，有如航海图俯瞰观赏。
陈晓薇不拘泥于传统，也涉猎水墨、版画和插图，作品充满多种艺术形式的牵引。新系列以浅色调为主，呈现朴素的蒲公英和人物，以及渐渐淡入背景的书法。
生活和工作于杭州的花俊，师从王冬龄，曾留学瑞典，现为中国美术学院教授、硕士生导师。他选取垃圾灰、冰块、血液等媒介，赋予书法现代气息。他这些年也围绕《心经》探索生命的无常。
谁先觉画廊推出“花非花”群展，展出中国大陆艺术家宋陵、花俊、王绍强、江衡，香港的徐沛之，新加坡的胡财和、陈晓薇的当代水墨作品。群展取题“花非花”源自唐代白居易的诗，汲取雷内·马格利特《形象的叛逆》的颠覆概念，七位艺术家为古老意象注入新意涵。
任教于广东工业大学艺术与设计学院的江衡被誉为“卡通一代”的代表。中国改革开放后，成“世界工厂”，江衡作品采用大量色彩，并将大量生产的现代产品与传统的象征性元素并列，反思享乐主义和消费主义的弊端。
展览即日起至2月27日（星期一至五上午10时至晚上7时，星期六上午11时至傍晚6时）在谁先觉画廊（50 Cuscaden Rd HPL House #01-01）举行，须致电63390678或电邮Brian（brian.foong@ipreciation.com）预约。
胡财和作品以壮丽山峦和悬崖峭壁为主，将大自然的鬼斧神工收入画中。新作为峡谷、石纹添加了不加雕琢的自然质感，散发缺憾美。
图片由画廊提供
获香港青年艺术家奖的徐沛之在疫情下，身处城市掀起的社会政治运动中，被北宋山水的宁静致远所吸引。其作采用工笔画技法，以整齐而复杂的细节折射当下的心情。
