鼎艺团提供图片
建团已有12个年头的鼎艺团，去年12月12日入驻史丹福艺术中心。搬入新家，鼎艺团推出2019年新乐季也有新的想法，鼓励新晋音乐人崭露头角，开创新的音乐品牌项目。
此外，举办至第三季的“乐无垠”将进一步落实鼎艺团音乐无国界的理想，在8月11日邀请越南新活力竹乐团首次抵新演出，为观众引介鲜为人知的竹乐世界。
郭勇德透露，三个乐团的风格迥异，汤家班的江南丝竹是传统隽秀的音乐，而“三个人”是年轻创作型乐团，走的是现代风。龙吟沧海乐团则融合华乐和西乐，不趋于流行，反而大胆地实验现代华乐的风格，两年来鼎艺团都试图邀请他们出席，如今终于如愿以偿。
与说书跨界结合
乐团为本乐季推出套票（62元，现可通过SISTIC购买），观众可以高达七折的优惠购买三场音乐会门票，促销截至5月13日。
跨越不同文化和风格，鼎艺团将向观众呈献更多本地原创曲目，并开设一系列的工作坊、大师班，帮助观众进一步理解华乐室内乐。
首席客卿指挥郭勇德将从这个乐季开始担任鼎艺团首席指挥。他说，华乐室内乐着重于呈献精细而富有亲和力的音乐，而这场“乐坛巨人”彭修文作品音乐会却非同寻常，曲目均大作。
71岁说书人杨世彬接受联合早报采访时透露，他早在30年前就对说书产生兴致，经常走进社区向孩子们说《二十四孝》，向乐龄中心的老人说《三国演义》《水浒传》，甚至用粤语说《徐文长》等民间故事。
杨世彬说，说书是一门交心的艺术，正如音乐一样，他本身也是乐迷，无论华乐、西乐他都十分倾心。他将在乐段与乐段之间穿插说书叙事，“从内心出发，我相信说书可以融入音乐，让观众感动。”
继去年为中国作曲家顾冠仁的名作呈献专场演出之后，今年鼎艺团将向已故指挥、作曲家彭修文致敬，他被奉为开创现代民族管弦乐编制的先驱大师。
鼎艺团在2019年新乐季，除了成立新品牌“鼎有艺思”，开展音乐寻根之旅，也将在年底为新加坡开埠200周年，呈献叙述新加坡河故事的跨界作品《乐·叙：生命之河》。
本乐季将推出新系列“鼎有艺思”（DY-Logue），旨在以音乐对话的形式，让乐团中每一位演奏家有机会与异族文化下的乐手交流，并接触不同的乐器。
音乐会将由郭勇德指挥兼领奏，在4月21日为观众带来《秦兵马俑》《丰收锣鼓》《不屈的苏武》等大师名作。乐团也邀请华乐著名夫妻档——扬琴演奏家张高翔、胡琴演奏家江克美来新参演，两人都来自彭修文亲手建立的中国广播民族乐团。
新品牌“鼎有艺思”
郭勇德说，不同音乐文化所形塑的风格都会体现在弹奏乐器的技法上。因此演出时，双方不仅会为观众呈献各自的代表性作品，也会交换经典曲目来演奏，让彼此的音乐找到更丰富的表达，“我想把这种对话做得更深入，呈现乐器间的文化痕迹和脉络，或许可以说是一次音乐寻根。”
第四届华乐室内乐节
甘布思相传是琵琶的前身，弹奏时横着摆放，无需用品弹拨，也没有琴格。此外，它在很多方面都与琵琶有相似之处。
新乐季详情可上网：www.dingyimusic.com查询，门票可通过SISTIC购买，热线：63485555。
近年来，鼎艺团敢于涉猎摄影、陶艺、诗画等艺术范畴上的跨界尝试，为华乐室内乐带来别样的观感和体验。
郭勇德对“鼎有艺思”的概念富有信心，希望能借此打造本地的音乐沙龙，让华乐艺术从世界各地的音乐文化脉络里续火、寻根。
这场叙事音乐会受启发于本地已故资深报人、文史工作者韩山元的《新加坡河：讲不完的故事》，音乐会将由郭勇德指挥，文化奖得主罗伟伦作曲，资深剧作家韩劳达编导，报业控股华文媒体集团新闻中心总编辑韩咏梅担任剧本顾问。
该系列10月3日的首演将以弹拨乐器为主，促成我国青年文化奖得主蔡友国的琵琶和中东音乐家阿兹林（Azrin Abdullah）的甘布思（也称“乌德琴”）之间展开弦音对答。
庆贺乔迁之喜，鼎艺团邀请乐迷走览乐团的排练场地，并在艺术中心的黑箱剧场内准备了一系列简短的乐季展演，让乐迷先睹为快。
今年年末的重头戏系列，鼎艺团将结合室内乐和说书，为新加坡开埠200周年奉献一部以叙述新加坡河故事的跨界作品《乐·叙：生命之河》。
9月13日至15日，鼎艺团将迎来两年一度的华乐室内乐节。本次受邀出席的乐团包括加拿大龙吟沧海乐团、台湾“三个人”室内乐团与来自中国大陆的资深华乐家族乐团“汤家班”，展现不同地区的华乐室内乐风采。