画评
入场免费
抽象画像一场战争
我们不会怀疑杨可均所言“来世当然还是要做画家的”，“做喜欢的，没有遗憾”。
#03-33 Tanglin Shopping Centre
我国第二代画家杨可均今年84岁了，动了心脏手术两年后，尽管体力大不如前，产量不如以往，但是，创作力依然充沛。这更可能是个人顽强生命力与意志力的充分流露——埋头钻进画布里，我画画，所以我活着，我感受着。
想念留法岁月
画面的一生何尝不是一场生之搏斗？若果杨可均没经过人生的酸甜苦辣，熬至老年终于成了名，发了点财，画面会否这般投入，色彩斑斓，充满生的能量？
我国第二代画家杨可均在个展“韵律2019”中，展出20幅作品，充分流露他与抽象画“搏斗”所展现的顽强生命力。
杨可均在另一幅大画《春天的绿意》（2018），展现了不同层次的绿与黄色，同样的，用笔更加轻柔、融合。画家又是想起年轻时晃荡法国的影像？
即日至1月19日
乍看之下，早年受过Nicolas de Stael和Robert Delaunan等艺术家语言的影响，在半球状弧线构图、立体解构、厚涂颜料、矩形块状的基础上，杨可均的油画仍以色彩的跳跃，形状的细密，瞬间的节奏为主轴，可是细究下来，画家在新作里用笔分明轻柔许多，色块更加不分你我，愉悦地融合一起，整体意境更为和谐。其色块笔触也从以前的均匀分布，转而更加散漫不羁，自然流露油画的肌理质感，还带点“未完成”的当代效果。
海卉艺苑
这几年来，杨可均几乎每年办一次个展。这次个展“韵律2019”展出的20幅作品中，有一半是过去一年的新作。
中午12时至傍晚6时
杨可均画瓶花半世纪，从来似花非花，意在画外，犹如其抽象画的似景非景，色彩仍然鲜艳，充满韵律节奏。以青绿蓝黄为主色的一幅瓶花，在粗糙中绽放，未完成的质感凸显，这或许就是人生的本相——怎么可能圆满呢？除了“投入”这一人生的态度的执着？在没规矩中寻找规矩，诚如杨可均所言“抽象画像一场战争，打到最后，和平就是完成了 ”。
19 Tanglin Rd S247909
杨可均用色鲜少，在几种主要颜色上面打转，比如红橙白色，或者黄黑白色，加入光的投影，展现技巧与变化。《古代视角》（2018）以华人的红色为主打色，充满节日的欢庆，回忆的灿烂，欢喜的心情。
所谓老年的时间感，不就是以前的日子近了，最近的日子反而远了？杨可均那张以橘色为主的作品《苏莲托》（2018），是画家想念年轻留学法国巴黎国立高等美术学院，1965到1968年到欧洲各地漫游的岁月。那首知名的意大利民谣《重归苏莲托》（Come back to Sorento）在画家脑海中响起，徘徊不去，化为画里的黄金形状与色彩，乃情感海洋的波动。苏莲托是意大利那不勒斯海湾的临海市镇，风景优美，库尔蒂斯兄弟俩为了家乡而作的曲词，把苏莲托景色拟人化，比作将被遗弃的恋人，恳求心上人“请别拋弃我，别使我再受痛苦”，画面散发“山坡旁的果园长满黄金般的蜜柑”的芳香与温暖。将杨可均另一幅作于2002年的橘色画，与《苏莲托》对照一下，就能看出画家风格的转变，细微却重要。
