第二季现在全球10个花园中举行，滨海湾花园是唯一办展的亚洲花园，即日起展出至2023年10月。最佳观赏时间为上午7时至晚上7时，入场免费。详情可上网：bit.ly/3rNRY0t。
德国与蒙古混血艺术家铁木尔·斯琴（Timur Si-Qin）的《生物群落出入口》（2021）体验是在几块岩石的草地展开，就在白色巨婴雕塑《地球》对面。在作品告示牌附近，打开应用程序作品页面，挑选观看的角度，往前走就仿佛走入洞穴中，别有洞天，看得到闪着绿意幽光的镜子，似有远古岩画的岩壁，满天星斗的夜空。路人经过不会干拢到画面。
访客可通过App Store或Google Play，在智能手机或平板电脑下载GPS导航应用程序Seeing the Invisible（不需5G或WiFi无线网络），根据该程序设计的导览路线图，从任何一件作品告示牌出发，一个接一个地参观散置在户外的12件国际艺术家的装置作品。
在滨海湾花园露天举行的增强实境展“看到看不见的”（Seeing the Invisible），让访客宛如走入艺术品之中，与之互动。12件国际艺术装置依偎在大自然中，探讨了自然、环境和可持续性主题。这个增强实境展是首个由全球植物园联合开发的此类展览，第二季现在全球10个花园中举行，滨海湾花园是唯一办展的亚洲花园。
纽约艺术家莎拉·梅奥哈斯（Sarah Meyohas）摆设了一架钢琴装置，让访客模拟弹琴，聆听鸟声。日本新媒体艺术家真锅大度呈献一段数码街舞表演，欢迎访客共舞。土耳其数字艺术家雷菲克·安纳多尔（Refik Anadol）与人工智能合作，将68多亿张自然主题的照片当作数据颜料，重构大自然的形状、图案和颜色。
我们看到的一般艺术品提供所谓的增强实境（AR）体验，不外乎让艺术品动起来，与之合照就没了。在滨海湾花园露天举行的增强实境展“看到看不见的”（Seeing the Invisible），却可以让访客宛如走入艺术品之中沉浸一回，感受细节，与之互动。
访客犹如进入洞穴
展览的每件艺术装置依偎在大自然中，不打扰景观，将碳足迹降至最低，探讨了自然、环境和可持续性主题。
本次参与花园包括：澳大利亚的阿德莱德植物园、英国的伊甸园项目、以色列耶路撒冷植物园、美国马萨诸塞州园艺协会在榆树银行的花园、加拿大多伦多当代艺术博物馆、希腊雅典国家花园、南非Walter Sisulu国家植物园等。
斯琴通过不同媒介创造了新环境艺术，这座寺庙洞穴将植物园的生物群落和生物体连接到一个平行的景观中，为访客提供一个虚拟的神圣冥想场所。这是艺术家长期项目“新和平”一部分，借鉴宗教，认识到自然的核心精神价值，得以减轻气候变化的影响。
增强实境展“看到看不见的”是首个由全球植物园联合开发的此类展览，由耶路撒冷植物园执行董事Hannah Rendell和Outset当代艺术基金联合创始人Candida Gertler发起，Hadas Maor和Tal Michael Haring共同策划。在耶路撒冷基金会创新基金支持下，第一季去年在六个国家的12座植物园举行，吸引超过100万游客。
以色列艺术家斯格列特·朗度（Sigalit Landau）的《盐石笋#1：三桥》是长15米的景观式装置，访客可以走入高大的盐石笋，环绕三座盐桥探索。朗度在2010年构想于死海上建构一条漂浮的盐桥，连接以色列、巴勒斯坦和约旦，在中东象征希望和合作，但这个美丽的诗意乌托邦理念尚未在现场中实现，反而出现了增强实境版本。
这是艾未未“好篱笆促成好街坊”项目之一，原作《镀金笼》作于2017年，尺寸10米乘10米，在一个环形结构内部设有一系列旋转栅门，象征难民在现实生活中遇到的障碍，令人思考：国境线上的围墙增多，围墙是在保护还是关押人们？
诗意乌托邦通过AR实现
在另一处广阔的草坡上，几名摄影师的“大炮”摄影机在等待捕捉鸟类的倩影，我们媒体人通过应用程序，穿梭于中国艺术家艾未未的巨型镀金鸟笼之中，暂时当一只金丝雀，仰望笼外的天空，阳光落下了细碎的光影。路人无法“进入”笼中。
阿联酋艺术家穆罕默德·卡泽姆（Mohammed Kazem）景观式装置《方向（零）》也设在草坪上，蓝天白云下，巨大环形上闪现着代表世界所有国家和地区，以数字形式刻入的地理坐标。一名波斯科学家发现了数字“零”，改变了历史进程。原作最初为阿联酋和阿布扎比构思，体现了多元的民族、种族和宗教共存。
