“在无常中看见____”的舞者包括：黄祖祐、门多萨（Klievert Jon Mendoza）、蓝洁莹、汤佩娟（Fiona Thng）、陈紫音（Haruka Leilani Chan）。
人·舞团艺术总监郭瑞文谈起这场演出的立意和概念时说：“在这个不寻常的时代，‘无常’似乎是我们许多人，对生活、工作、社会和气候所抱持的一种普遍看法。我期待见证张永祥和佘绍芬两人在这场演出中展现新视角，尤其是面对我们都在努力应对‘新常态’这一刻。”
本地现代舞团人·舞团在闭季作品“在无常中看见____”中，探索我们如何以勇敢和同情心来拥抱无常。在这场双舞作演出中，资深编舞张永祥和新人编舞佘绍芬将分别展示对无常的诠释。
在张永祥的《我们》（Us）中，编舞将带领观众踏上一段穿越记忆的旅程，思考那些将我们塑造为某种人的必然却偶然的相遇，而这种“塑造”在我们的人生中往往会留下不可磨灭的影响。无论是爱、幸福、心碎还是遗憾，《我们》就像穿越时空的使者，深度探索了那些人，以及他们如何在我们生命或生活的故事中，留下属于他们自己的印记。一起投入这个作品，共赴一段感性旅程。
“在无常中看见____”，会看见一些什么？
这场名为“在无常中看见____”（Seeing____Through The Eyes of Impermanence）的演出，揭示了我们挣扎于变化中时，那些未被讲述的故事和未曾发表的观点。该舞团将颇受赞誉的资深编舞张永祥（Albert Tiong）和崭露头角的新人编舞佘绍芬（Anthea Seah），汇聚在这个引人注目的双舞作演出中。
在2021年的最后一部作品，也是本舞季的闭季作品中，本地现代舞团“人·舞团”（The Human Expression，前称“舞人舞团”），怀抱改变之意，提出一个关于眼下这个特殊时代的关键问题：我们如何以勇敢和同情心来拥抱无常（impermanence）？
佘绍芬说：“在《一种印象》，我希望为舞者和观众创造一种沉思的情绪和想象的空间，让所有人都能在这种氛围中慢慢起飞。我把表演想象成一幅随时间缓缓流动的画卷，揭示出微妙的细小变化和让人有共鸣的情境。”
另一位编舞佘绍芬，则将展示她的处子作《一种印象》（An Impression，暂译）。佘绍芬曾经是人·舞团的全职舞者，也是该舞团“空的身体”（hollow body）这一方法论的重要贡献者，该团最近数年来将“空的身体”这种独特语汇作为探研手段，从身、心、意三个层面参透并揭示舞作主旨。
临近岁末年终，你如何总结即将过去的2021年？人·舞团又将怎样为这一年作结呢？
佘绍芬目前居住在美国纽约，这支作品完全是她在家中创作出来的，灵感来自于梵高、莫奈和Shelly Tsang如梦如幻的画作，她创作出一幕幕诗意场景，要牵引出人们对必然性（inevitability）的联想。
“在无常中看见____”专场将于12月3日至5日（星期五至日），在滨海艺术中心小剧场（Esplanade Theatre Studio）举行，星期五、六演出时间为晚上8时，星期六、日增下午3时场。无法到场观看实体演出的观众，将可在线上实时欣赏直播，线上直播并附有创意字幕；另有音频讲解。现场演出的票价为38元，线上直播为15元，购票可上网。
