《开夜车》刻画网红小奈（胡佳琪饰）与两名友人趁夜色低垂，到传闻闹鬼的偏远公路探险，希望刺激社媒账号的浏览量，两女生感到不对劲先离开，不死心的小奈继续探险。失去妻子杰西卡的单亲爸爸（陈邦鋆饰）照顾不说话，特别喜欢坐在巴士上层的儿子，让他心力交瘁。一天，他带儿子到岳母（蔡平开饰）家，岳母说杰西卡头七回来过。私召车司机（黄嫊方饰）照顾住院的病重老父，总是愁眉苦脸，结果卡到阴。
他说梁志强的作品不论鬼片或喜剧片，都以小人物为主，“唐永健的《女佣》用了本地家庭少不了的帮佣为角色，陈启全的《23:59》是紧扣兵营的鬼故事，这些鬼片都很接地气，走进大家的生活，容易有共鸣。很多年前的《幽灵樟宜》（Haunted Changi）成本低，没大咖演员，但题材是大家不陌生的旧樟宜医院，也卖得不错。”
在东南亚，拍鬼戏很强的国家不外是泰国，本地也不时放映日本、韩国、台湾和香港等地的鬼片，当中以港产鬼片最多。香港演艺圈中有这么一个说法：拍鬼片“男有林正英，女有罗兰”。罗兰在鬼片中冷漠的表情，阴森的眼神，是不少人的童年噩梦。罗兰在长达半个多世纪的演艺生涯中，演出超过500部片，其中约五分之一是鬼片。
他说接地气的鬼片，容易销售到外地，例如《23:59》成功卖给美国公司。“鬼片贴近生活很重要。泰国《冤魂》（Shutter）的演员本地观众虽不熟悉，在这里也卖了120万元，因为看到片尾的转折剧情，才惊觉主人公每次腰酸背痛，原来是有个鬼魂一直骑在他肩膀上。平时大家也会腰酸背痛吧？日本片《迷离暗水》（Dark Water）和《午夜凶铃》（The Ring），也有我们生活中少不了的水、电视机等元素。”
好莱坞鬼片偏向东方口味，林德不讳地说，本地电影人的挑战也更大了，得不断突破，创造新意。谈到本地制作鬼片的优势与局限，林德认为东南亚的印度尼西亚、越南与泰国有丰富的题材，“例如他们的民俗文化、降头题材，都可以运用在电影里。”他认为在取景上，新加坡是花园城市，在本地不容易找到废弃建筑，不过本地幕后人员包括化装特效人才，都很出色，“有些编剧在创作鬼题材时，比创作其他片种更有想象力，这些都是优势。”
华裔导演温子仁2013年的好莱坞鬼片《厉阴宅》（The Conjuring）独树一帜，红透全球，本地收274万2242元。从票房数据清楚可见，本土鬼片与海外猛鬼片有得比。
鬼题材是世界各地电影人爱挑战的一种类型，本地电影人也不例外。受疫情影响，今年至今本地主流戏院商业性公映的土产片不多，五根手指数得完，当中有两部鬼片——李国煌在香港导的《翻生争霸战》，以及高崇悟执导，胡佳琪等人演出，上周四（10月28日）在本地推出的《开夜车》。所以，鬼片占比算高。
林德认为好莱坞鬼片已变得越来越有东方味，温子仁玩鬼的方式很不像以前美国讲究视觉冲击，鲜血喷溅，脑浆爆裂来渲染视觉上的恐怖，而是让观众由内而外感受到背脊发凉的恐惧感。“现在好莱坞的鬼片越拍越好，如果日本鬼片《迷离暗水》与《午夜凶铃》现在才推出，恐怕没办法卖出当年的成绩。”
高崇悟认为鬼片在市场上很蓬勃，“要用不同手法制作出不同的故事，是很大挑战。很多恐怖片的元素建立在民俗与宗教上，创作者要有概念，得要做得有逻辑。”
高崇悟毕业于南洋理工大学，主修数码电影制作，在《开夜车》之前，拍摄了不少以鬼为题材的短片，他说：“从小就喜欢看鬼片，中学露营的夜行，总爱讲鬼故事来吓大家。”《开夜车》除了有现代元素，也有香港鬼片的怀旧味道。
高崇悟说，过去好莱坞翻拍过泰国、日本恐怖片，包括2002年西洋版的“The Ring”。“好莱坞20年前已朝这个翻拍的方向，只不过近年来华裔电影人更多，呈现出来的作品，东、西融合度更高，有特效与血腥，也有亚洲恐怖片的氛围。”
鬼，是历久不衰的电影题材，在港产鬼片日渐凋零之际，本地鬼片真正的竞争对手其实是好莱坞。如今好莱坞鬼片向东方看齐，不再渲染视觉上的恐怖，而是让观众由内而外感受到背脊发凉的恐惧感。本地电影人得不断突破创新，才能与西方同行较劲。
温子仁改写好莱坞鬼片
林德说：“十多年前在好莱坞电影《阴儿房》（Insidious）与2013年的《厉阴宅》走红全球后，本地鬼片的竞争对手已不是香港鬼片，而是好莱坞鬼片。”
他说拍戏的宗旨是尽量不让大家超时工作，因为太累拍出来的效果不好，“拍鬼片的困难是，夜戏多，得调整生理时钟。”他表明接下来若有机会，将再拍摄多两部鬼片，“把这个种类掌握好，再尝试别的片种。”
《开夜车》由本地名导邱金海的爱徒高崇悟所导，他受访时透露，曾上过香港编剧的课，“我记得导师说故事性、人物角色接地气，容易引起本地人喜爱，在国际上也能达到互动效果。因为拍出本地特色，外地观众也会好奇，想多了解这些特色。”
贴近生活才有共鸣
林德是《开夜车》的制作人之一，他说筹备初期就强调影片要贴近生活，所以用了生活中很普遍的三种交通工具——巴士、汽车与脚踏车。
高崇悟透露拍摄《开夜车》时，蔡平开在片中让女婿陈邦鋆看铺了一层粉的地上出现的脚印，以及米桶里的手印，说是女儿头七时回来过，这个剧情其实取材于自己母亲的经历，“我外公过世的头七，妈妈准备睡觉时听到屋里有东西移动的声音，后来发现餐桌椅被移动过，铺上粉的地面有脚印，米桶里的米也有手印。电影中出现的米桶，是妈妈在用的，我借去拍摄。”
《阴儿房》和《厉阴宅》都由温子仁所导，早在这两部鬼片之前，香港彭氏兄弟曾闯好莱坞，2007年推出《鬼差》（The Messengers），不过是一部很典型的美式片。西方在各种电影题材、技术手法运用到饱和状态下，会拼命地从东方搜索故事及网罗导演，这是好莱坞的谦虚之处，也是亚洲导演的机会。不过彭氏兄弟的鬼片没有激起涟漪，反而是温子仁彻底改变了好莱坞鬼片的特色。
《阴儿房》刻画一对夫妇带着孩子搬到新房子后，骇人事件不断发生，襁褓中的女儿莫名大哭，次子对卧室充满恐惧，而长子更在一次惊吓过后陷入昏迷，导致夫妇俩精神几近崩溃。花150万美元（约202万新元）打造的《阴》该年全球排第69，票房9956万美元（约1.34亿新元），堪称小兵立大功。《厉阴宅》则刻画一对夫妇和五个女儿，搬到罗得岛郊区一栋他们朝思暮想的老旧大房子后，发现竟是凶宅。此片票房更上一层楼，全球狂收3.195亿美元（约4.31亿新元），该年全球排名第23。
千禧年之后，星霖制作的香港鬼片——李心洁的《见鬼》在本地卖200万元，舒淇的《见鬼2》也有150万元，表现耀眼。近几年，本地推出的香港鬼片以张家辉导的《坨地驱魔人》《盂兰神功》，麦浚龙的《僵尸》，以及陈果所导、入围本届金马奖的《鬼同你住》，比较让人有印象。港产鬼片从早期的百花齐放，到如今的飘零，坊间认为因为香港导演都北上到中国大陆发展，大陆不允许拍鬼片，影响到鬼片的产量。
港产鬼片凋零
曾为不少本地鬼片担任制作人的Clover Films董事经理林德接受《联合早报》访问时说，动作片、科幻片、灾难片的制作成本高，“我们不可能有007电影《生死交战》（No Time To Die）的庞大制作预算，也没有动作明星，去拍这类题材会不像样，但惊悚片要拉近我们（与电影观众）的距离，不难。”
论科幻片、动作片、灾难片，本地肯定拍不过外地，但“搞鬼”未必会输。且让数据来说话，唐永健2005年的《女佣》票房200万元；梁智强与巫培双2009年联导的《吓到笑》票房260万元；陈启全的《23:59》2011年推出时，获观众共鸣，首周就击败康城影展最佳导演作品《落日车神》（Drive），集合好莱坞喜剧天王Eddie Murphy（艾迪墨菲）的《神偷军队》（Tower Heist）等片，摘下冠军，最终票房155万元，2018年还推出续篇。
